《燃冬》意外的艺术创作

我们很荣幸能采访到《燃冬》这部电影的导演陈哲艺Anthony Chen，感谢他选择了Cooke的镜头并在百忙之中接受我们的采访。他的独特视角和创作经历为我们带来了宝贵的启示，也让我们更加深入地了解了这部作品背后的故事。

《燃冬》的诞生充满了意外的巧合。原本，导演计划在欧洲拍摄另一部电影，但由于演员档期的变动，这个计划被迫推迟6个月。而在此之前，他已经在疫情期间在家待了两年之久，非常渴望拍摄一部电影，最终决定立即投入创作，于是，《燃冬》成为一个在冲动下诞生的项目。为了实现这个目标，他把自己逼到了墙角，减少了选择的余地。由于没有太多时间筹备，电影必须在12月开拍。

为了挑战自己，导演选择了一个从未拍摄过的气候和环境。他选择了一个陌生的地域——一个遥远的北方城市延吉，之前他最北只到过北京。

让我们一起跟随陈哲艺导演的视角，深入了解这部电影的拍摄故事。

陈哲艺导演：我告诉摄影指导和整个剧组，大家都面临着巨大的挑战。无论是美术、服装、发型还是妆造，所有部门都没有充足的时间准备。整个团队就像在追逐中不断发现和创造，我们需要自我挑战。于是，我们决定用一支镜头拍完整部片子，这确实让整个摄影团队头疼不已。

在严冬中拍摄会踩在厚厚的积雪里。如果无法更换镜头，就必须让整个摄制组移动。我仍然记得一个非常惊艳的镜头，在那个镜头，我想表现人物与风景、与雪山之间的关系。为此，我们不得不移动相机，爬到一个较高的位置。当时，我们甚至没有脚架，只能把相机放在一个巨大的灯架上，以达到所需高度。我们没有选择更换另一个焦距的镜头，而是让整个摄影组不断调整位置，这让他们对我不大满意。

在进行镜头测试时，我们试用了32mm、35mm和50mm的焦段，最终选择了40mm镜头，因为这个定焦镜头最能模拟人眼看世界的视觉体验。我从未尝试过只用一颗镜头拍整部电影，但在匆忙准备过程中，我突然发现这种视觉效果非常舒适，影片显得自由而自然，因为大多数镜头都是手持拍摄。这种拍摄方式带来了极大的舒适感，让观看者能够容易地浸入影像，视觉效果非常美妙。

我写了一个关于熊的场景，因为在调查研究延吉这座山时，我发现了一个著名的韩国传说，讲述的是山里一只熊和一头老虎的故事。传说中，熊和老虎向神祈求想变成人，熊在神的考验中坚持了101天，于是神最终将她变成了女人。这个女人与神生下了一个王子，这个王子成为韩国的创立之父。这个传说在韩国家喻户晓，他们称自己是熊的后代。我觉得这个故事非常美妙，当我看到这些风景时，就决定一定要把这个故事写进去。

这部电影与我以往的作品截然不同。过去的电影多是现实主义风格，而这部电影有许多梦幻时刻，甚至带有超现实的感觉，最终确实出现了一只熊。当然，我们并没有用真实的熊，而是让一个穿着蓝色服装的人完成了拍摄。

《燃冬》是一部在意外和挑战中诞生的作品。它不仅展现了团队在极端条件下的创造力和适应能力，也展示了对艺术的无限追求。尽管创作过程充满了种种不确定性和艰辛，但正是这些经历，使得《燃冬》成为一部独具魅力的电影。在限制和困难中，往往蕴藏着巨大的创作潜力和美丽的意外。